Historia, estética y arte

Una palabra que puede asociarse con la historia del arte es evolución, pues en ella hay una línea cronológica de propuestas artísticas. Estas no deben analizarse buscando cuál fue mejor: cada una es válida porque hizo un aporte desde el contexto en el que fue realizada. Se trata de ver y explicar cómo el ser humano se ha expresado artísticamente a lo largo de los años. La historia del arte se construye con aportes signifi cativos. Algunos artistas han tomado obras ya existentes para reelaborarlas o parodiarlas, sin embargo esto tiene un sentido distinto a copiar o duplicar una propuesta creativa inicial. Si hay problemas artísticos irresueltos a lo largo de la historia, un artista podría partir de ellos para iniciar una investigación y aportar así sus propios hallazgos al respecto. No se trata solo de llevar estadísticas de quiénes son los artistas que crearon, o están creando, en determinado momento, sino que también es importante conocer qué hicieron o por qué lo hicieron. En este punto conocer la opinión de un historiador de arte sobre la calidad y la procedencia de esas obras puede ayudar a comprender el contexto sociopolítico en el que fueron creadas y qué las hace pasar a la historia. Un historiador del arte –según Ernst Gombrich– debería estudiar no solo las obras que él considere como un aporte para la humanidad, sino aquellas que sean de menor relevancia. Para ello, debe hacerse preguntas sobre la obra. Pero tampoco se debe abandonar el criterio de selección de artistas y obras en base a valores de tipo social, moral y estético. La historia permite conocer el pasado, pero al estudiarla se puede construir un mejor futuro y además entender mejor el presente artístico.